Quando o Saraqusta Film Festival anunciou ontem que Jacqueline Bisset receberá o Dragão de Ouro na cerimônia de encerramento de sua sexta edição (em 1º de maio de 2026), o mundo do cinema histórico respirou aliviado. Porque Bisset não é apenas uma atriz: é uma das últimas lendas vivas que transitaram naturalmente entre o glamour de Hollywood e a exigência do cinema de autor europeu. Aos 81 anos, a britânica continua sendo sinônimo de elegância, talento e longevidade em uma indústria que devora suas estrelas.
Nascida como Winifred Jacqueline Fraser Bisset em 13 de setembro de 1944 em Weybridge (Surrey, Inglaterra), filha de um médico britânico e uma advogada francesa, Bisset estreou no cinema em 1965. Seu verdadeiro impulso ocorreu em 1968 com três papéis que a colocaram no mapa: The Detective (ao lado de Frank Sinatra), The Sweet Ride (que lhe rendeu sua primeira indicação ao Globo de Ouro como Melhor Atriz Revelação) e, acima de tudo, Bullitt, onde dividiu a tela com Steve McQueen e se tornou o rosto da sofisticação moderna.
A década de setenta a consagrou como ícone. Protagonizou Airport (1970), The Mephisto Waltz (1971), Le Magnifique (1973) e o inesquecível Murder on the Orient Express (1974), de Sidney Lumet. Mas foi seu trabalho com François Truffaut em La nuit américaine (Day for Night, 1973) — filme que ganhou o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro — que demonstrou que por trás de sua beleza lendária havia uma atriz séria, capaz de sustentar o peso de um metacinema inteligente e emotivo.
Sua carreira sempre oscilou entre grandes produções e projetos mais intimistas. Trabalhou com John Huston, George Cukor, Claude Chabrol e Roman Polanski. Nos anos oitenta e noventa, mergulhou de cabeça no cinema e na televisão históricos: Napoleón y Josefina. Una historia de amor (1987), Juana de Arco (1999), Jesús (1999), Britannic (2000) ou America’s Prince: The John F. Kennedy Jr. Story (2003). Precisamente essa afinidade com o gênero histórico é o que levou o Saraqusta a escolhê-la como grande homenageada.
Em 2012 chegou seu grande reconhecimento tardio: o Globo de Ouro de Melhor Atriz Coadjuvante pela minissérie Dancing on the Edge, ambientada em Londres nos anos trinta. Em 2010, o presidente francês Nicolas Sarkozy lhe concedeu a Legião de Honra, chamando-a de “ícone do cinema”. Festivais como Munique (Prêmio CineMerit por sua trajetória) e Boston (Melhor Atriz) confirmaram seu status.
Por que Jacqueline Bisset é importante para o cinema? Porque representa a ponte perfeita entre dois mundos que muitas vezes se olham com desconfiança: o star-system hollywoodiano e o cinema europeu de autor. Foi um sex-symbol sem nunca abrir mão da interpretação profunda. Foi musa de diretores lendários sem perder sua independência. E, acima de tudo, manteve uma carreira de mais de seis décadas com dignidade, elegância e sem escândalos, algo cada vez mais raro na era das redes sociais.
Num momento em que o cinema histórico vive um renascimento (graças a séries como The Crown ou filmes como Oppenheimer), Bisset encarna a memória viva de como o passado era contado com glamour e rigor ao mesmo tempo. Sua chegada a Zaragoza não é apenas um prêmio: é a confirmação de que o Saraqusta Film Festival se tornou um evento capaz de atrair grandes figuras da sétima arte.
De 24 de abril a 1 de maio, a capital aragonesa não apenas exibirá filmes sobre história. Também prestará homenagem a uma atriz que, ela mesma, já faz parte da história do cinema. Bem-vinda, senhora Bisset. O Dragão de Ouro a espera.
